bruk av akryl og plast i kunsten

bruk av akryl og plast i kunsten



Moderne materialer som akryl og plast er vanlig i kunst og har blitt brukt i økende grad siden 1960-tallet. Akryl maling, som en gang ble fryktet å bli utsatt for nedbrytning, har vist seg å ha solid arkiv kvaliteter. Plast brukes i skulptur til å produsere baggy, myk eller andre typer skjemaer ikke er mulig med hardere medier som stein eller støpt skulpturer. Mens noen plast og latex skulptur har forringet, slik som arbeidet med den banebrytende kunstneren Eva Hesse, har kjemien bak det arbeidet forbedret slik at plast nå har en akseptabel levetid.

Akryl Maling

akryl maling ble utviklet i 1940 av Leonard Bocour og Sam Golden, men ble ikke allment adoptert av kunstnere til 1960-tallet. Akryl maling gir fordeler for eksempel rask tørking og lave toksisitet (de kan fortynnes med vann). På ned siden, akryl holde mindre pigment enn oljemaling og er derfor mindre lysende. Noen kunstnere misliker tekstur, som er mindre glatt enn oljemaling, og er litt vanskeligere å manipulere.

Akryl Gels

Akryl geleer er i stadig mer utbredt bruk som malere søker å inkludere tunge strukturer i sine malerier. Siden akryl tørker mye raskere enn olje-baserte kolleger, kan malere lage mye større massene på sine malerier, noen så høye som en tomme eller mer, som vil være svært upraktisk i olje. Stoffer som sand eller fiber kan legges til gels også. Disse gels er fullt kompatible med akryl maling, men ikke olje, men du kan male over dem med olje en gang helt tørr.

Plast i skulptur

Plast har vært brukt i skulptur mye siden 1960-tallet. Kunstnere på jakt etter nye former, som for eksempel Claes Oldenburg, ansatt plast til å lage mykere se skulpturer som til tider minner oppblåsbare leker, injisere et notat av lekenhet. Plast er også mer lett enn mange tradisjonelle skulpturelle materialer som bronse, stein eller tre. Siste tekniske fremskritt har produsert plast som er mer arkivering og holdbare enn tidligere.

Casting

Plast muggsopp i form av latex er nå innen rekkevidde for den enkelte kunstner som arbeider i studio. Der før støpemetoder kan ha krevd et støperi, slik som for bronse, gjør latex casting det mulig for kunstnere å skape og forme verk som kan gjengis i stort antall.

Andre artikkelen

  • kunst viser i Naples i Florida
  • latinamerikanske kunstprosjekter
  • ulike typer viskelær
  • hvordan å trekke en firebird bil
  • glans maling flekkfjerning på teppet
  • hvor lenge bør man vente med å male et behandlet dekk?
  • hvordan å fullføre en peis på en flat vegg hjørne
  • Slik redigerer bilder for å se profesjonell
  • hvordan å sammenligne subcompact digitale kameraer for barn
  • hvor å fastsette mørke bilder
  •